隨著圖蘭朵計劃在中國受到熱捧，美術生選擇意大利留學逐年增加。有一個問題就凸顯出來--意大利的入學考試。

考試范圍是什么?考什么內容?是國內美術生常問的熱點問題。下面整理了國內美院和意大利美院的考試范圍及內容，并做了專業的研究與分析，與廣大美術生來分享。

國內美術專業院校尤其是除央美、國美、清華以外的各地方美院以及綜合類院校中美術專業的校考試題大都強調技法，試題方向單一雷同，校與校、年與年之間差別并不大，甚至似乎已形成一套固定的考察模式。其特點是把一個整體的東西分割為幾個細節去分別完成，并在每一個細節都加以標準去評判分數。這種考法可以最快速的反應考生的基本功和造型能力，但也無奈忽略了學生的自主創造能力和對美、對藝術形式本身的自我認知和創造的意識。這種考試辦法可以說是在“刁難”考生， 導致各個美院的考試題目像歷年的高考作文題一樣被大家不停猜測，相互比較哪個學校的考題更讓人咋舌。學生為了準備考試需要花上極大地精力研究各種高難度的考題，進行大量的有針對性的練習，很多學生因為選擇了不同風格的目標學校，要不停地變換繪畫風格以去順應學校的要求，在此過程中漸漸迷失了自己。同時這種考試安排也導致考生們日后在專業方向的選擇上存在茫然和盲目的問題;而非在考學之初就發掘個人興趣所在并進行多種材質、多種技法的培訓和練習，但這才是培養藝術家和設計師必不可少的階 段。意識形態和考試形式上造成的缺失，必將帶來一系列專業領域深入上的瓶頸。

意大利各個美術院校的考試從題目和形式上趨于統一， 考的是整體表現與綜合知識能力的運用，沒有針對技術上的苛刻要求，諸如“不限技法”、“不限工具”等字樣經常出現，也就是說沒有更多的限定性條件和范圍，沒有任何“刁難”的成分。其目的是為了讓學生更真實自然的表達自身對所選專業的熱愛以及了解的程度。

因考試的形式上很大程度上與國內接近，學生首先可以把研究考題的時間精力都節省下來，放到提高繪畫技法加強個人繪畫風格中去。而這也是意大利美院考試的最終目的所在，讓學生在創作中自主思考，不停地去尋找自己創作方向和風格，這也符合了西方文化中重要的一點——人生是在尋找自我中的一個過程。所以比較于國內應試教育中讓學生感到的那種各美院高高在上的感覺而言，意國美院希望學生在藝術上具備自我肯定的基礎上自信地將自己的想法毫無保留地展示出來。

還有需要說明的一點是：在意大利本土舉行的入學考試，每個專業都有各自的考試內容;而不是籠統分為“造型”和“設計”兩個大類。這就要求國內的考生，在選擇的專業之前，就需要對專業相關的教授內容和以后的職業發展有明確的概念，而不是簡單的憑著喜好去挑選。而對比米蘭美院在設在中國區的考試范圍上來看，它的難度較其本土舉行的測試已經有所降低并更加迎合中國考生的習慣(畫紙由大變小，考試時間延長，部分專業考試內容合并)。

總結：

在分析了國內外美院的考試范圍之后，我們認為：國內考生在經過畫室的長期嚴格訓練之后，在技法上已經達到不錯的水平(即使有差距，也不是短期內能夠彌補的)。那么如果希望在意大利美院校考中的“純藝方向”考試中脫穎而出，憑借技法是很難取得優勢的。換句話講，考生應該在個人風格和藝術表現形式的多樣性方面有所突破;而對于設計類專業的考試，其內容與國內有明顯的差別，要求學生對于該專業必須有相當的概念認知，可以做出初級的研究分析過程與效果圖設計，這就必須接受對應性的輔導訓練了。